海頓的D調第101號交響曲《時鐘》，是一首富有特色的曲子。這首交響曲的別名來自貫穿第二樂章幽默且活像「滴答」聲的伴奏音型。
1794年3月3日，D大調的《第101交響曲“時鐘”》在漢諾威廣場音樂廳首演。這部作品的第二樂章慢板中，伴奏充滿著規則的八分音符節奏，各種樂器以獨特的點奏方式營造出類似時鐘鐘擺的音色，滴答作響的效果精緻而逼真，因此後人為這部作品加上了“時鐘”這個具有象徵意義的標題。這部交響曲確實是能突出體現海頓個人風格、且廣受世人好評的知名作品。在首演之後英國著名的《預言家報》便迫不及待地宣稱，這部交響曲是海頓的“最佳之作”。雖然這個結論並不一定客觀，但卻反映出聽眾對其的喜愛之情。事實上確實有不少人認為，即便把《第101交響曲》列為海頓最傑出的交響曲，它也是受之無愧的，這源自其勻稱均衡的結構以及質樸清新的旋律。第一樂章，舒緩而寧靜的引子段落過後，是具有強烈民間舞蹈氣息的快板，充滿著海頓一貫歡樂、開朗的風格。第二樂章則是作品賴以成名的段落，栩栩如生的鐘擺節奏體現出作曲家充滿生活情趣的藝術格調，而小提琴則在這機械而緩慢的“鐘擺”音色背景下，演奏出一段極其優美典雅的旋律，令人讚嘆。第三樂章是小步舞曲，也是同類樂章中規模比較大的一首，以海頓一貫喜愛使用的八度跳躍進行。而最後的樂章尤其精彩，甚至有評論家認為這部作品的末樂章是海頓所有創作中最了不起的終曲。這支歡樂明朗的迴旋奏鳴曲，充滿著華美和力度，剛毅之中透出寬廣的風範，同時又兼有鄉村歌曲以及民間舞曲的樸實精華，樂章最後在激昂而振奮的氣息中輝煌地結束。